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保持距离老话重提,10个奇趣设计让疫情生活苦中作乐

包比 一夜美学 2022-04-29

▲ studio 5•5 设计的社交距离地面标识,以海浪为灵感,用诗意缓解焦虑


疫情发生的这两年间,口罩、限流、相隔 1 米的社交距离逐渐成为生活新常态,被迫远距离的相处带给人疲惫与焦虑,擅长在不确定中寻找突破的设计师们想象出一些诗意的相逢。我们陆陆续续收集了一些以“保持社交距离”为主题的设计创意,看上去千奇百怪,但多少发挥着实际效果,与一味的口头呼吁相比,这些好玩的设计更能鼓舞人心。





#01

灯笼晚餐,距离产生的美

🏮





聚餐可以说是最难防疫的场景之一,在多次发布最严防疫令的东京,著名度假酒店“虹夕诺雅”东京店(hoshinoya tokyo)就给想和朋友聚餐的人们找到了一个好办法——东京灯笼晚餐





虹夕诺雅东京店与有上百年制造纸灯笼经验的京都小嶋商店合作,特制了一些巨大的灯笼型隔板。顶部和底部都是和纸灯笼的设计,中间透明的部分则方便用餐者眼神交流,视线、声音都不受阻碍。如同真正的灯笼一样,它也有柔和的灯光照亮人脸和食物。





每个灯笼隔板直径 75 厘米、高 102 厘米,人进出并不困难。背面留空,可以随时通风换气,正面保障安全交流,同时也防溅。


这些灯笼隔板位于特定的包间内,每一个都是小嶋商店的工匠手工制作的,从江户时代传下来的工艺到了今天依然能创造兼具实用性和美感的用品,非常难得。





#02

疫情时期中餐日作试试这套食器?

🍽





提倡了多年的“分餐制”随着疫情生活又重出江湖,也许是西餐的属性更利于分餐制的实行,专注食物设计的克罗地亚工作室 BOIR 设计了一组概念食器“The New Normal”,适合新常态下的共同用餐。





“The New Normal”一共有 5 件食器。山峰形状的石头隔开的点心盘很适合盛装寿司,另一件以岩石隔开的双人拼盘也有近似的美感,竹筒型的纯金属拼盘则被 BOIR 工作室定义为面包篮。


作为概念食器,这组设计把材料玩到了极致,石头、金属这两个材料看似与“食欲”没有任何关系,但恰恰是这种反其道而行之带来了意想不到的视觉魅力。







石制小盘和 40 厘米长的勺子组成的甜品套装也令人大开眼界,根据设计师介绍,这么长的勺子是方便情侣在保持安全距离的情况下也能互相喂食。另一组 T 字形的展示架则重新设计了火腿的摆盘方式。


把餐具做到有极致美感,说不定想要尝试分餐的人会更多一些。





#03

花一样的婚礼防疫隔板

💒





为了应对婚礼现场这种难以避免的聚集性场合,日本一家婚礼策划公司 CRAZY WEDDING 与设计师板坂谕一起打造了一系列花瓣形状的隔板,用在婚宴桌上。





设计师板坂谕以婚礼中最有标志性的元素“鲜花”为设计灵感,将花瓣的形态移植到透明的亚克力板上,让这系列隔板生长出适合婚礼现场的独特美感,如同一排盛开的透明花丛。





高高低低的花瓣隔板有三种尺寸,设计时也参考了医生的专业建议。根据到场嘉宾的人数、身高,每一场婚礼会做定制的调整。这样的设计是设计师应对疫情生活的积极回应,除了本身发挥的作用,想来还能给更多不得不聚的场合带来防疫设计灵感。





#04

建筑大师也操心防疫距离

📦





日本著名的建筑大师坂茂,常常在灾后带来很多富有人文关怀的设计,去年,坂茂与小松マテーレ公司合作设计了一款隔板 PPSA(Paper Partition System with Aerotechno),用抗病毒材料 Aerotechno 和纸筒组成,轻便,易安装。





与亚克力的隔板相比,布面的隔板更能减少唾液飞溅到桌面的可能性,也同样便于声音传播。





PPSA 隔板的初始版是建筑形态的,像小隔间一样成为独立的空间,也非常实用。





#05

张开手臂的长椅,安全地chill一下






怎样的社交距离是恰好的,徒手丈量总是难以找到精准答案,有了 NGHOI 工作室设计的 Chill Chair,椅子们张开双臂,正好能为人类带来合适的社交距离。



Chill Chair 的模型



Chill Chair 最初设计于 2019 年,设计师 ng hoi 的出发点是“潇洒感”,人坐着把胳膊搭上椅背,确实有种放松的潇洒,不过疫情生活让这种潇洒有了更实用的功能性,无论在公园里,还是办公室内,Chill Chair 都有用武之地。





#06

一个人居家隔离也不孤独的椅子





韩国设计师金炳燮(김병섭)在去年设计的这把椅子名为“Be alone to be two”,设计手法不难理解,利用镜面在视觉上拓展了空间,一个人的椅子秒变两个人的长椅,坐上去感觉身边仿佛还有一个人陪伴。





这样的设计自然是只能带来短时间的心理安慰,金炳燮更希望这个项目能鼓励人们自发地保持社交距离,“就像两个人看似是独自坐着一样,我们可以通过保持社交距离的措施而再次真正聚在一起。”





#07

距离也有诗意的相遇





荷兰设计工作室 Studio 212 Fahrenheit 与 buro bordo 共同设计的这张长椅“BENCHED”也用了镜面做文章,长椅两端的木头座位邀请人们保持距离而坐,中间的抛光不锈钢部分实时反射,让座椅之间的距离消融于景观中,从视觉上拉近了两端相望而坐的人。





整个长椅 2.5 米长,中间镜面部分正好 1.5 米,是合适的社交距离。“BENCHED”为这个特殊时期营造了一种诗意的相遇,在春光尚好的公园里,坐着聊一聊,即使不贴近也仍然美妙。





#08

全世界第一场泡泡球摇滚演出

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2019 年,The Flaming Lips 乐队的主唱 Wayne Coyne 曾站在泡泡球里进行自己的摇滚演出,一年后,当乐队再次演出时,疫情让现场的每个人都有了一次泡泡球摇滚体验





起初在 20 来人的小型演出现场进行试验,Wayne Coyne 发现泡泡球并不会阻挡大家享受摇滚的热情,后来便订购了 100 个泡泡球,开始进行正式演出。借助泡泡球的特性,Wayne Coyne 甚至还可以走到乐迷们头顶,获得前所未有的神奇体验。


儿童公园里常见的泡泡球给成年人带来了玩摇滚的另一种打开方式,后来 The Flaming Lips 乐队还进行了几次这样的演出,每场都很快售罄。Wayne Coyne 认为泡泡球是“这一时刻如此荒谬的象征”,他希望乐迷们在足够安全的情况下能忘却烦恼,尽情开心一晚。





#09

把我们的房子搬到公园来隔离

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Esrawe + Cadena 设计的公共艺术装置“Mi Casa, Your Casa”诞生于 2014 年,曾多次展出,意外地预言了疫情时代的生活方式。





“Mi Casa, Your Casa”色彩鲜亮,有着明确的几何形状,它们在创作之初是为了激活博物馆与周边环境的关系,后来在博物馆、街道、公园等各种公共空间里出现,还曾在 2017 年墨西哥地震中充当临时避难所。而现在,这些“红房子”为疫情生活带来了既有距离又没有屏障的社交新方式。





“红房子”像一块充满未知可能性的画布,吊床、秋千、展示墙、艺术装置都可以与之相连接,产生新鲜的玩法。





#10

疫情的困囿不意味着放弃去海滩

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气温逐渐升高后,沙滩会成为比公园还要拥挤的公共空间,设计工作室 JAJAxD 设计了一组胶带套装,以简单的方式帮助晒日光浴的人们保持社交距离。





支撑柱与彩色胶带组成套装,只需要简单的操作就能为每个小团体在沙滩上划分出自己的空间区域,JAJAxD 相信“疫情时代的困囿并不意味着放弃去海滩”,设计正是为不确定性而存在。




💬


你正在如何度过疫情生活?





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